带皮字的典故源于我国传统的民间艺术——皮影戏。皮影戏，又称影戏、皮影戏，是一种古老的民间艺术形式，以其独特的表演形式和丰富的文化内涵，在我国民间流传了数千年。本文将从带皮字的典故出发，探讨皮影戏的传承与创新。
一、带皮字的典故
带皮字的典故源于皮影戏的起源。相传，在古代，有一个名叫皮影的人，他用兽皮制成人物形象，通过灯光照射，在屏幕上表演故事。这种表演形式逐渐发展，形成了皮影戏。由于皮影戏的主要道具是皮影人，因此被称为“带皮字”。
二、皮影戏的传承
1. 历史传承
皮影戏起源于我国战国时期，距今已有两千多年的历史。在漫长的历史长河中，皮影戏经历了多次变革，逐渐形成了南北两大流派。南派皮影以广东、福建等地为代表，表演风格细腻、优美；北派皮影以北京、河北等地为代表，表演风格粗犷、豪放。
2. 传承方式
皮影戏的传承主要通过师徒相授、家族传承和民间传艺等方式进行。在师徒相授方面，师傅会将皮影制作、表演技巧等技艺传授给徒弟；在家族传承方面，皮影戏往往在家族内部传承，形成独特的家族风格；在民间传艺方面，皮影戏艺人会在民间表演，传授技艺。
3. 传承现状
近年来，随着社会经济的发展和科技的进步，皮影戏的传承面临诸多挑战。一方面，传统皮影戏的制作工艺复杂，成本较高，导致年轻一代艺人难以承受；另一方面，现代娱乐方式的多样化，使皮影戏逐渐失去市场。在国家和地方政府的重视下，皮影戏的传承工作取得了一定的成果。
三、皮影戏的创新
1. 融入现代元素
为了适应现代观众的审美需求，皮影戏在传承过程中不断创新。例如，将现代流行元素融入皮影戏表演，如动漫、电影等，使皮影戏更具时代感。
2. 拓展表现手法
皮影戏的表现手法不断创新，如采用数字技术、3D技术等，使皮影戏更具视觉冲击力。结合音乐、舞蹈等艺术形式，丰富皮影戏的表现力。
3. 创作新作品
皮影戏创作团队不断挖掘传统文化资源，创作出具有时代特色的新作品。这些新作品在保持传统皮影戏风格的基础上，融入现代审美观念，深受观众喜爱。
带皮字的典故见证了皮影戏的传承与创新。在新时代背景下，皮影戏要想走出困境，必须坚持传承与创新相结合。通过融入现代元素、拓展表现手法和创作新作品，皮影戏有望焕发出新的生命力。
参考文献：
[1] 张慧敏. 皮影戏的传承与发展[J]. 民间文化论坛，2018（6）.
[2] 李晓红. 皮影戏传承与创新的探讨[J]. 民间文化论坛，2017（4）.
[3] 刘振宇. 皮影戏的传承与创新[J]. 艺术教育研究，2016（10）.
